左翼戏剧实践“文艺大众化”的再思考
作者：朱晓莹
来源：《文教资料》2011年第20期

        摘 要： 二十世纪三十年代左翼的“文艺大众化”运动是二十世纪中国文坛“文艺大众化”思潮的高潮之一，作为文艺的一个重要门类的戏剧也从理论、创作、演出等各个方面实践着“文艺大众化”思潮。在充分肯定左翼戏剧“大众化”取得的成就的前提下，我们应当看到左翼戏剧在“文艺大众化实践”时所存在的种种问题，并探究其深层次的原因。

        关键词： 左翼戏剧 “文艺大众化” 政治 文学

        英国文化批评家雷蒙·威廉斯认为：“大众”（the masses）一词本身就具有正反两面的意涵：“在许多保守思想里，它是一个轻蔑语，用来表达‘多头群众’（many heads）或是‘乌合之众’（mob），指的是低下的、无知的与不稳定的。而在许多社会主义的思想里，它却是一个具有正面意涵的语汇，被当成一个正面的或可能是正面的社会动力。”［1］

        二十世纪三四十年代的“文艺大众化”运动是二十世纪“文艺大众化”思潮的高潮。三十年代左翼文学时期明确提出“大众”不是“全民”，是新兴阶级的大众。1931年11月“文学的大众化”在“左联”决议《中国无产阶级革命文学的新任务》中被明确提出。大众文艺的形式体裁问题成了当时讨论中涉及最多的一个方面，有两种主要的观点：一是用新的内容注入旧的形式或者用新的描写方法改造旧形式；二是根据大众的文化水平运用其所爱好的体裁创造出一些新的形式，主张新的文艺应该有新的形式。

        这种思潮也强烈地冲击到文艺的一个重要门类——戏剧，不仅表现在戏剧理论的探讨和演剧的大众化实践，对剧本创作也产生了巨大的影响。1929年中国第一个左翼剧团“艺术剧社”在上海成立，倡导“普罗列塔利亚演剧”并开展了实际的演出活动。随后，以田汉为代表的上海戏剧界人士纷纷转向，投入到了由中国共产党领导的左翼戏剧阵线。1930年上半年，艺术剧社先后组织了两次公演，将《爱与死的角逐》、《梁上君子》等西方左翼戏剧介绍到中国。由于左翼戏剧运动强调演剧是一种政治的辅助工作，是武器的艺术、斗争的艺术，因此这一时期左翼剧作家创作的作品大都以工人、农民为主人公，着重表现他们的革命斗争，及时、直接地反映现实生活中重大政治事件。如冯乃超、袭冰庐写的反映工人与资本家斗争的独幕剧《阿珍》，适夷创作的表现人民抗日反帝斗争的《S.O.S》，等等。左翼戏剧的演出体制同样体现了它的“群众性”和“集体性”：“深入都市无产阶级的群众当中，取本联盟独立表演，辅助工友表演，或本联盟与工友联合表演三种方式以领导无产阶级的演剧运动。”［2］