第1课

课题：形的魅力

课时：1课时

课型：造型 表现

教学目标：

1、了解形的概念及分类。

2、充分展开想象，采用画或剪等不同的形式，将几何形和不规则形组合成各种画面。

3、让学生感受各种形的组合所呈现出来的魅力，同时培养学生的动手能力和想象力。

教学重点：

学会运用各种形来组合成一幅画。

教学难点：

认识各种形个人带来的感受。

教学准备：

教师：课件、范图

学生：1、收集各种材料（如：广告纸、挂历纸、彩色纸等可以用来拼贴的材料）、剪刀、胶棒等手工材料

2、水彩笔、勾线笔等绘画材料

教学过程：

一、欣赏图片导入课题。

二、讲授新课

1、教师介绍形的定义和分类。

形一般是指平面的形状。它可分为“几何形”和“不规则形”。 几何形是指轮廓线呈现规则的形状，如正方形、圆形、三角形、长方形、椭圆形等。

不规则形是指轮廓线呈现自由形式的形状，如我们徒手随意表现的各种形状。

2、教师出示课件，引导学生认识形的种类，

几何形：指轮廓线呈现规则的形状。

几何直线形： 正方形、长方形、三角形、菱形等。特点：安定有序。

几何曲线形：鸡心形、圆形、椭圆形等。特点：自由、整齐有序。

不规则形：只轮廓线呈现自由形式的形状。

自由直线形：特点：不安定，有动感。

自由曲线形特点：优美、自由。

学生通过图片的认识，感受不同的形带来的不同感觉。

3、出示两张对比图片，学生比较有何不同，讨论回答。

一张是将“形”规则的摆放在一起，显得单调，呆板，无任何的前后顺序。

另一张是将“形”前后搭配，有大有小，显得比较活泼，有想象的空间。

4、欣赏用各种形组成的艺术作品。

师：在我们的自然界和社会中，所有的东西都是由形组成的，大家看，不管是动物、植物还是建筑，都可以由各种各样的形组成。

5、欣赏课件中的图片，学生回答画里用了哪些形状，组合成了什么物体？

教师再引导学生欣赏书本中的招贴画图片。

师：我们以前画的所有的画是不是全部都由各种形组成的？

像有些招贴画也是由各种形状组成的，如这张芭蕾舞剧招贴画，用两个自由形相互挤压，并利用色块的对比，产生新的形状，象一个在跳芭蕾舞的腿，极富想象创造。再看这张1982年世界杯足球赛这张海报，用了一些形象或是抽象的形，表现出人们对世界杯的狂热。

今天，我们也试着用喜爱的各种形状，来组合一张画面，看看我们能把他们组合成什么？

三、布置作业要求：

用各种规则的图形组合各种画面。

也可剪出或徒手画出各种不规则形，组合各种画面。

画面可以是具象的物体，如盆花、建筑或动物等，也可以是抽象的画面。

四、学生自由创作，教师巡视指导。

五、作品展示、评讲。

第2课

课题： 形体的组合

课时：1课时

课堂类型：造型 表现 设计 应用

教学目标：

1、 通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。

2、通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

教学重难点：

1、认识形体的基本特点。

2、学会运用各种形体进行雕塑创作。

教具学具：各种形状的盒子、塑料瓶、易拉罐等、胶、剪刀等

课时安排:两课时

教学过程：

一、 导入阶段：

1、欣赏几何石膏形体

师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？

生答：是立体的

2、导入课题：《形体的组合》

二、发展阶段：

1、形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为"自然形体""几何形体"。

2、《形体的组合》的特点（学生讨论找规律）

展示各种建筑、雕塑形体等。

师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）

师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容）

几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）

自由形体（自然界存在的）

三、拓展阶段：

1、怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。

3、制作步骤（教师示范）

四、学生作业：作业要求：设计、制作一件立体作品。

五、教师巡回辅导。

六、作品展示：

1、小组单位展示、评述学生自己的作品。

2、学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。

八、教学延伸与拓展：用立体形状还可以创造什么作品。

第3课

课题：抽象雕塑

课时安排：1课时
课程类型：造型 表现
教学目标：
1、通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造出抽象的雕塑。
2、通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。
教学重难点：
1、认识抽象的基本特点。
2、学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。
教具学具：各种线材、板材、块材

教学准备：

1、 教师和学生准备好课前收集的各种雕塑图片、照片和一块底板。

2、 学生准备好课前收集的各种线材、板材，带好剪刀、胶水和绘画工具。

3、 教师制作几个特点鲜明的小雕塑。

教学过程：
一、导入阶段：
1、欣赏抽象雕塑

师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？

引导学生通过“看”、“摸”、“说”，用肢体语言或口头描述各种造型的雕塑给人的不同感受，鼓励学生大胆地进行色彩和图形的联想。

二、发展阶段：
1、抽象的特点：几何形体的组合，线条简洁
2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律）
欣赏课本5页的雕塑作品。
师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论）
师小结：想象空间很大
抽象雕塑基本结构：
由几何形体构成（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）

三、拓展阶段：

以小组为单位，对各种造型的雕塑进行图形和色彩的分析、讨论。
1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。

提示学生仔细观察、大胆联想，寻找与各种雕塑有关的物体（材质）、图形（造型）或色彩。

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。

注意抽象雕塑图形间的疏密安排、整个雕塑的色彩与造型的协调。
3、制作步骤（教师示范）

学生自由选择制作方法：

（1）、采用彩色块材时，可以利用其鲜艳、强烈的色彩感觉，突出表现抽象雕塑的色彩与块面;

（2）、采用铁丝等线材时，可以利用其流畅的线条感觉，突出表现抽象雕塑的外形与细致的造型；

(3）、采用白泥等块材时，可以利用其厚实、质朴的特性，突出表现抽象雕塑敦实、厚重的整体造型。
四、学生作业：

小组合作设计制作一件造型独特的抽象雕塑作品。
五、学生练习，教师巡回辅导。
六、作品展示：
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示作品
3、展示并评述自己的作品。

由学生和教师一块评选出优秀作品
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展：

1、抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。

2、利用各种材质组合的形式，制作多样的雕塑，产生不同的效果。

3、寻找、收集火柴棍、吸管、小树枝等材料，采用粘贴组合的方法，完成抽象雕塑作品的创作。

第4课

课题：多样与统一

课时安排：1课时    

课程类型：造型 表现
教学目标：
1、通过教学活动，让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律，画一组静物。
2、通过学习活动，学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用，尝试自己动手做一个取景框，进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯，利用视觉感受事物的不同和变化。
教学重难点：
1、了解多样与统一的基本规律， 学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生。
2、运用多样与统一的基本规律进行静物写生，对不同静物的观察。
教具学具：各种水果、文具、小器皿、写生用具
教学过程：
一、导入阶段：
1、欣赏一组静物的变化？  

师问：看了这些变化，有什么想法吗？为什么？

2、导入课题：《多样与统一》
二、发展阶段：
1、学习知识窗内容：三个苹果的例子

（1）、三个苹果排列在一条水平线上，这样构图缺少变化，画面显得很呆板。

（2）、三个苹果排成等腰三角形，画面虽然有变化，但不活泼。

（3）、三个苹果，一个安排在左面，另两个安排在右面，画面多样而统一，显得活泼。

2、学生活动：把自己准备的实物进行组合（以小组为单位）
讨论：怎样才比较好看

3、欣赏范画实例：画家是怎样运用多样与统一的基本规律 

通过欣赏，分析几位大师的作品中的多样与统一的基本规律，了解多样与统一基本规律的运用与组合，知道多样与统一是美术创作的基础。
三、拓展阶段：
1、怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生
2、让学生把自己准备好的取景框，把要写生的对象观察下来。
3、绘画步骤
（1）摆好静物

（2）用取景框观察静物

（3）找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形
（4）用笔从前至后逐个描画
四、学生作业：

1、以小组形式，分析自己所带的绘画对象，用多样与统一的基本规律，进行组合，摆放成一组静物。（鼓励学生大胆想象创作，尝试各类不同的、独特的组合形式）

2、学生利用各种绘画工具，运用多样与统一的基本规律进行写生。

五、学生练习:

教师巡回辅导。
六、作品展示：

向全班同学展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理：

收拾并整理好自己的写生工具。
八、教学延伸与拓展：

1、 多进行观察和静物写生，锻炼认真观察事物的习惯。还可以进行风景写生。

2、 用白色的纸浆泥，制作立体或半立体的器皿、水果等等，运用多样与统一的基本规律，进行组合创作。

第5课

课 题： 静物写生

课   时：2 课时

课 型：造型 表现

第1课时
教学目标：
1．通过教学活动，让学生了解写生的意义，培养学生认真观察事物的习惯及重要性。
２．通过学习活动，学生初步掌握写生的方法，在学习中不断提高观察事物的能力，体会写生的乐趣。

教学重点：写生的基本方法
教学难点：学会用线描的方法表现静物

教学过程：
一． 导入阶段：
1．欣赏几幅静物写生作品，让学生明白什么是静物画并讲明一张好的静物画无论是画面的物象组合、色彩对比还是笔触肌理变化都能展现出作者画物的情感追求，这才做到了物为我用，借物抒情。
师问：你喜欢静物画吗？为什么？
2．导入课题：《静物写生》
二． 发展阶段：
1．你是怎样理解写生的？
2. 教师归纳：写生是直接以实物为对象进行描绘的绘画方式。
3.教师出示若干件静物：花卉、蔬菜、苹果、玩具熊、摇铃、一个瓷罐等。请学生按类别把静物摆放三组：教室前摆两组、后面一组

4.分析学生的摆放情况，教师讲解写生静物的基本构图形式：

（1）在构图时要确定哪是主要物体，哪是次要物体。主体物可以是一件较大的物体，也可以是几个组合物。

引导学生从摆放的静物中明确哪是主体物？那是次要物体？

（2）学生观察次要物体的摆放是否恰当

教师小结：次要物体应和主体形成遮挡或重叠组合，不规则的摆放在主体物四周，主体物最好不要放在画面的正中心，稍偏移一些。

5.教师示范：铅笔构图

一组摆好的静物，并不可能提供给你在任何角度或视点的情况下，都可以具有好的画面构图效果的。那么，在写生以前进行一下选择是十分必要的。选定的角度，应是主体物比较突出，主次分明，

主体物一般比较高大，从它开始起笔，在勾画出其他物体

教师在示范中讲解用线的基本要领：要画出线条之间的疏密关系、线条的粗细运用、线条的深浅规律

6.学生观察范画中物体所呈现的整体形状

7.师：构图一般有三角形构图、椭圆形构图等。

8.学生组内讨论：

本组要画的静物特点、主次物体的关系、确定构图形式

三、学生开始进行构图

次要物体可以自己添加创作；教师在学生写生中给予指导。

四． 作业展示：
1、展示部分学生的作业，大家观看

2、选出构图比较好的作业
五． 收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。

第2 课时

教学目标：

1、用线描的形式进行静物写生，体现线条艺术在画面中的独特魅力。

2、学生进行实践、完成像样的写生作品。

教学重点：

进行静物写生时要注意的事项，构图、疏密、对比、黑白灰的关系等。

教学难点：

线描的表现方法及线条的概括与提炼。   

教学过程：
一、出示几本学生的作业，分析他们构图的优缺点，便于学生进一步修改。

二．分析作业中对物体之间比例的把握，造型的准确性，静物的前后遮挡是否有所表现

三、出示教师示范作品给学生讲解：要遵循从整体到局部，由局部再到整体的作画步骤与原则

四、学生继续静物写生作业

教师巡视中给予造型、用线的指导

五、作业展示
评选出优秀作业：找出每本展示作业中把握比较好的地方，如用线处理的好、整体构图比较好等。

六．拓展： 多练习线描，在静物写生的基础上，可进行风景写生构图。锻炼自己仔细观察生活的能力。

第6课

课题：喜怒哀乐

课时：1课时

课型：造型.表现

教学目标

1．  了解人物表情的不同表达方式。

2．  通过写生，掌握基本的人物头像造型。

3．  理解不同表情下的不同成长经历和现实经历，发展学生敏锐的观察力。

教学重点  分析五官的微妙变化导致不同表情的规律。

教学难点  掌握基本的人物头像造型，准确画出表情变化。                                               

教具准备  课件 勾线笔  绘画纸 彩卡 水彩笔  双面胶 等

学具准备   小镜子  绘画纸  水彩笔

教学过程             

一．导入新课

听说咱们班的同学特别聪明，那今天我就来考考你们，看谁积累的有关表情方面的词语最多？（生答）

师：同学们知道的还真不少，佩服佩服。从刚才的词语中，我看得出日常生活中，大家有时候会开怀大笑；有时候会痛哭流涕；有时候会怒火中烧；还有时候会愁容满面。（板书；笑，哭，怒，愁）老师用一个词来概括，那就是我们将要学习的第六课；喜怒哀乐。（板书）

二．讲授新课

1  贴五官游戏   老师带来四位面无表情的人，为了节约时间，我请四位同学上来帮助老师，把他们贴在相应的字下面。为了表示对你们的感谢，再交给四位同学一个艰巨的任务，讲台上放着四组五官，请你们分别找出来并贴在相应的脸上。贴之前要好好回忆一下以前学过的五官比例：三停五眼（教师动作示范）

2   读表情歌  这四个人在同学的帮助下，终于有了表情生动的脸，谢谢！那么古人在画人时总结了一首表情歌，请大家认真的读一读。（课件）这首表情歌会给你的绘画带去不小的帮助。

3  做游戏理解色彩与情绪变化  除了五官变化可以反映不同的表情外，我们还可以借助色彩来烘托气氛。举例说中国人遇到喜事善用红色，丧事用黑色白色。不同的人会有不同的色彩感受。老师手上有几张彩色卡纸，请同学们挑出一张并根据自己理解做出相应的表情来。知道色彩与表情的关系后，待会大家的作业里可以运用色彩来烘托画面气氛。

4  欣赏大师作品  大家也知道许多闻名世界的艺术大师也以画人物肖像著称。请仔细观察下面这几幅图，说说图中人物的表情如何？反映出怎样的性格和情绪？（生答）

师总结： 伏尔加河上的纤夫一图中把纤夫们贫穷，疲惫，忧愁的情绪刻画在每个人的脸上，四使徒中四个基督教门徒其实代表了四种性格;乐观，冷静，暴躁和犹豫。蒙娜丽莎嘴角荡漾着世人难以琢磨的微笑。还有立体主义大师毕加索的作品以几何形体组合成一个近乎病态的痛哭女人。这些画都以细致刻人物五官变化来反映丰富的内心世界。

看到这里我想大家都摩拳擦掌，跃跃欲试了吧！不过先不要着急我请一位同学做模特，先画一张，大家看看步骤。

5.教师示范 

首先我要仔细观察模特的外貌特征，她的脸型，发型以及五官特征。其次再画面上构图，注意只画头像，头顶上方留小部分空白，下面留的空间大些，忌画的过满或过小。然后画出大体轮廓，再进行细致深入的刻画，人画的象不象关键在于突出五官特征，当然也不是要求同学们画的非常逼真，只要神似即可。衣服的领子部分线条比较密集，适当画一下，弥补五官上线条较少的缺点，达到疏密对比的效果。最后我利用大家练习的时间，为模特灿烂的笑容添加点颜色。

三   学生作业  下面轮到同学们大展身手的时候了，请你认真看好作业要求。（课件）请大家拿出小镜子，做出各种表情，然后选择其中的一种画在纸上。看好我们设置了三种奖项等你来拿哦。

四  学生练习，教师巡视辅导。并把完成的作业及时的贴在黑板上。

五   作品评价  这三幅作品交的最快，奖励速度奖。这三幅作品构图饱满造型准确，给他们造型奖。哪三幅可以评上综合奖呢？我把评奖权利留给同学，你认为是哪幅?说说理由。没有得到奖项的同学不要气馁，课下多练习，就会有很大提高的。

六   课后拓展   建议同学们回到家给自己的爷爷奶奶，爸爸妈妈画一张肖像。下课

第七课

课题：夸张的脸

课型：造型表现

课时：1课时

教学目标
1.知识目标：学习抓住人物头像特征，进行夸张的表现手法；并尝试泥塑，进行头像立体造型
2.能力目标：启发学生观察感受人物五官表情特征，探索用泥塑造型语言，夸张塑造，大胆趣味地表现人物头像，提高学生对人物特征的观察及立体造型表现力
3.情感目标：体验泥塑夸张表现人物头像造型的乐趣，培养对漫画造形人物的审美情趣
教学重点：了解夸张的形式，明白夸张的目的。掌握泥塑的基本方法，能够在课堂教学中受到启发，并创作出夸张的作品。

教学难点：作品创作中表情夸张的表现，和作者内心思想及作者个性在作品中的体现。

教学准备：多媒体教学课件、胶泥、木制小塑刀等。

教学过程：

一、新课导入：

动态的泥塑作品导入课堂教学，增强学生兴趣。

师：今天我带来一群特殊的小伙伴来问候大家，大家想不想认识一下他们？

生：想

师：让我们用热烈的掌声欢迎他们上场！掌声响起来！

课件动画泥塑人物上场。

师：一群特殊的小伙伴，从大家刚才的眼神就可以看出，同学们很喜欢这群特殊的小伙伴，他们就在大家的面前，打开小盒子和他们认识一下，了解一下。

师：通过认识他们，大家说这群特殊的小伙伴使用什么材料作的

生：泥巴。

师：和我们平时的绘画作品相比，绘画是平面的，而他们是？

生：立体的。

师：那么用泥巴塑造的立体的作品应该叫做？

生：泥塑。

师：非常正确，刚才有同学还说到了雕塑，泥塑是属于雕塑的范畴，那么看这些泥塑作品他们从各个角度都可以观察，你说他们是属于浮雕还是圆雕？

生：圆雕

师：太棒了，看来大家的知识还真得很丰富。现在请大家看，这些泥塑作品中有一件是以老师为模特进行创作的，大家能找出来吗？

生：第一排第二个

师：好，放大一下大家看一看，有点像，还有一件作品和他差不多，请同学们观察一下这件作品更加突出了我哪一部分的特征？

生：眉毛。

师：我眉毛的特征是？

生：粗。

师：这家作品的眉毛更加粗大了，那么我们美术课上把对事物的特征进行大胆的突出表现的手法应该叫做？

生：夸张

师：结合语文课的知识来说以下，夸张起到什么作用？

生：更加。

师：那我们在进行艺术的夸张的时候，是应该夸张有特点的地方还是没有特点的地方。

生：有特点。

师：下面请大家观察我的脸型有什么特点？

生：方形。

师：除了我这种方形的脸，其实还有很多种脸型，例如：圆脸，长脸，瓜子脸等等，咱们同学中有没有瓜子脸，有没有圆脸？

生：学生说出。

师：咱们在脸的基础常给他添加了眉毛，除了我这种又粗又黑的眉毛之外，还有很多种，大家看一下。咱们班里有没有这样的。

生：学生说出。

师：现在我又给他们加上鼻子了，为了更突出我们换一个角度观察，有的鼻子大……，生活中谁有这样的鼻子！

生：学生说出

师：我再给他们添上耳朵，耳朵有的像我这样普通，还有的特别大……，班里有没有这样的耳朵？

生：学生说出

师：再给他们加上嘴巴，大家看一下，有的嘴唇厚…..有的嘴唇…..，看看还有谁是这样的？

生：学生说出

师：有同学在下面小声说，怎么没有眼睛呢，眼睛是心灵的窗户，也是一个人最有神的地方，所以他变化更加微妙，我们放大一下看看，有双眼皮，单眼皮，有的眼镜稍微竖立一点，有的稍微耷拉一点，还有经常说的……

生：学生说出更多的眼睛的类型。

师：我根据刚才我们分析的五官的特征，我把他们整理了一下，使他们成为了一件泥塑作品，大家看一看，还不错吧？

生：不错！

师：但是他们只是普通的作品，我觉得不够生动，不能够表达我内心的思想，于是我有创作了四件作品，大家请看！

生：喜怒哀乐

师：应该是喜怒哀愁，喜怒哀愁是我们的表情，同时也能反映我们的心情，我们的心情反映在脸上，主要是靠肌肉和骨骼的变化，我们的脸上有一块会动的骨骼，大家动一下我看看，很好，是下颌骨！脸上会动的肌肉可就多了，所以我们才有丰富的表情变化。

二、交流与探讨

师：分析了了这么多，大家可能都猜到了，今天我们一起学习的是第七课，夸张的脸一课，大家也不用看书，我把书上的内容拓展了一下，分成了三部分，一部分是中外传统的艺术作品，造型严谨但又不失夸张，第二部分是现代艺术家运用夸张的手法大胆的表现自己内心感受的作品。第三部分是课本上和我的学生们所制作的充满童趣但有别具一格的夸张的脸。你看看你喜欢哪一类作品？

生：说出自己喜欢的类型，并说明为什么？

师：今天我们就用泥塑的形式来完成夸张的脸的作业，首先我们要对泥塑的基本方法有所了解，下面我给大家演示以下，大家请看，注意我说的一些动词。

做泥塑从最基本的方法上来讲就是添加和去除，就像数学里面的加法和减法，到底哪些是加法哪些是减法呢？大家一看便知！

将一块大的泥巴揉匀，捏出立体的头部，脸部的大体轮廓要有立体感。然后措一个细条，从中间分开，成为两条眉毛，捏一个鼻子粘在中间，你一个嘴唇粘上，捏一个耳朵粘上，捏一片头发粘上。（同学们说我现在是运用的加法还是减法？）注意，我挖一个眼睛出来，压一个嘴唇现出来，耳朵上的结构也用小竹签压出来。（同学们说我现在是运用的加法还是减法？）刚才的眼睛我们使用的减法，看看用加法制作的眼睛，同样，夸张不同的部位、和不同的表情所出现的效果也是不一样的。看完了老师的演示，有些同学动手创作的心情已经很迫切了，看这里，如果让你来创作，你会？（课件出示问题）

生：说出创作意图

三、探究与制作

师：同学们说得非常好，现在的时间属于你的，准备好了吗？看谁的优秀作品尽快的创作出来！

（学生制作教师巡视，参与创作过程）

师：我们在创作作品的时候还得注意两点，一是使用工具时要注意安全，而是要注意卫生。为了使创作过程轻松一点，我们放一点音乐，为你的创作增加一点快乐！

师：随机进行评价，语言简练到位。

四、赏评展示

师：好，优秀的作品如雨后春笋一样呈现出来了，有那位同学愿意第一个把自己的作品展示出来！

师：第一个作品有教师评价，并给与鼓励，（你的作品非常优秀，我想带回去让我们学校的同学学习一下，可以吗？我们同学也为你准备了一件作品，让我们互相学习互相进步好吗？）第一位同学勇敢的展示了自己的作品，让我们用掌声鼓励他！

师：第二位同学上来展示，自己来介绍作品，你想表现的是，同学们说又没有那种感觉，我这里也有一件作品，你在制作的时候如果能像这样，也许会更生动，带回去研究一下好吗？

师：第三位同学展示作品，找你的好朋友来评价一下好吗？

师：第五位同学展示作品，谁是他的好朋友请主动评价一下，给他提点建议！：

师：你就是老师了，这件作品怎样为大家作评价，你说了算！

五、拓展升华

师：由于时间关系，我们还有很多的优秀作品来不及展示了，希望课下同叙们能够相互交流，相互帮助，相信大家能创作出更加优秀的作品。

师：铃声响了，但我们没有下课，带好作品，回教室放好，洗干净了小手，这节课我们才算是结束，回教室的途中手不要碰到其他的地方，我们要注意卫生！

第八课

课题：十二生肖

课型：造型表现

课时：1课时

教学目标
1．知识目标：通过教学，掌握用纸造型的方法，能生动地粘贴生肖图（了解）
2．能力目标：学习纸条造型的方法（练习）
3．情感目标：从粘贴十二生肖的过程中，学习变形夸张的艺术表现手法，培养学生爱美的情操和创造美的能力（练习接受）
教学重点：用纸条粘贴的造型方法，制作出自己喜爱的或自己的生肖造型
教学难点：掌握纸条造型的技巧，粘贴平整牢固，图形不变
教学准备：课前收集有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、

彩色、纸剪、刀胶棒、范作、生肖乐园的背景图

教学过程

（一）、导入: 听十二生肖的歌曲，十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。（学生交流收集的各种有关物品）这十二种动物你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论）

（二）、自悟生肖动物外形特征的重要性

1试着画一画：选几位学生在黑板上绘画,其他学生在作业上试画

2讲评：你认识他们画的生肖动物吗，他们画的怎样？

3教师修改：擦去内轮廓线，如五官，身上的花纹，再观察还像吗？为什么有的动物仍然能看出而有的却面目全非了呢？（学生讨论）

4总结：剪纸生肖动物的绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……（不需要老师再归纳和提醒，他们一下子就理解了本节课的绘画要领。）

5修改作品，威风的虎，勤勉的牛，温和的羊，灵敏的猴……你的生肖图案能与总不同吗？运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面，特别注意动物的外形。

6、注意的问题
 截取的纸条应直，宽度一样 ，用白色纸条时，底板应选颜色比较深的卡纸，如：黑蓝红等，以使对比强烈，立体效果好
当生肖纸条图形全部粘住后，在胶水未完全干时，上面可以轻轻放上一块书写垫板（美术课本也可以），压一段时间，这样帖成的图形平整牢固
（三）、剪纸造型

1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……

2用剪刀剪下外形，内轮廓可稍做变化，如团花的剪法

3学生实践、体会

（四）、评价展示

布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示

（五）、拓展延伸

欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。

第9课

课 题：学画山水画

课 型：造型 表现

课 时：1 课时

教学目标：

1、情感目标：了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点。

2、认识目标：初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。

3、能力目标：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要

求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。

教学重点：

一：了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。

教学难点：

二：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。

课前准备：

中国画（以山水画为题材为主），山水画技法课件。

师生共同准备中国画的工具与资料。

教学流程：

一：欣赏导入

引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水悠久的历史及发展过程，激发学

生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。

与西洋画中的风景画做比较，强调中国画意境及诗书画的一体。

引导欣赏感知中国画中的三远：高远。深远。平远。

出示课题：学画山水画

二：授新

1、法的山水画，引导学生观察画面，思考：

A造型特点

B技巧运用

C表现手法

D感受。

2， 师生共同讨论如何运用中国画材料，工具进行描画，鼓励学生大胆尝试体验水墨交融

的笔墨情趣。

3， 师生共创；请生简述自己做画步骤，方法，师师范步骤，技法。讲授示范表现山水画技

法A 皴法B 披麻皴 C 斧劈皴 D点苔。讲解师范在造型中线条的运用，笔墨的技巧等等。

4， 欣赏中国画其他技法点津。

5， 小结作画步骤。

第一课时完成基本技法的练习，试创作。师巡视指导。

三、引导创作

1， 欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。激发学生创作欲望。

2，小组讨论创作想法，交流练习过程中的一点成功之处，集思广益。

3，请学生讲述自己的构思及表现形式，师及时表扬及进一步启发，引导并强调构图及笔墨

的用法。水墨的焦浓重淡轻干湿等等。

四、学生创作

1． 以线为主的方法，也可以用大块面墨色与点，线，面相结合的手法来表现山水画。

2． 师巡视。提醒学生在创作中灵活运用技法。注意构图，处理远近关系等。

3． 帮助个别后进学生的造型创作。

五、作业展评

学生自评、互评。选出优秀作品并说出喜欢的理由。师点评优秀作业，小结本科重。点。

六、课后拓展

1． 通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体现创造的乐趣。

2． 利用网络欣赏更多的中国画名作，了解中国艺术大师的作品风格。

第10课

课 题: 风的魅力

课 时：2 课时

课 型：造型、表现、设计、应用

第1课时

教学目标：

1、认识目标： 引导学生认识风能。

2、能力目标：引导学生发挥详想象力，将各种材料加工成风力玩具。

3、情感目标：通过制作，培养学生的探究能力和动手能力。

教学重点：利用风能，制作风能玩具。

教学难点：如何将风能的运用和纸玩具完美结合。

教具：教师：

1、画纸、水彩笔、油画棒、风筝、图片等，

2、图片资料、竹条、示范作品（半成品）。

学具：竹条，薄纸、绘画工具

课前准备：

1、学生通过看书、上网、向家长或老师请教等方法，了解风能在我们生活中的运用。

2、师生共同收集各种纸和其他材料，用来制作和美化风能玩具。

教学过程：

一、 引导阶段：

（一）组织教学：检查学习用品的准备情况，稳定学生的情绪。

（二）导入: 唐、李乔、“解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪，入竹万竿

斜。”这首诗描写了哪种自然现象？

这首诗让人看到了风的力量：风，能使晚秋的树叶脱落，能催开早春二月的

鲜花，它经过江河能掀起千尺巨浪，刮进竹林时可把万棵翠竹吹得歪歪斜斜。

（三）古时的风，吹过唐代诗人李乔，吹过千山万水，吹到我们美术教室。（开

窗）。从古至今，人类从没停止过追求美的脚步，在风中，有许多富有魅力的艺

术品让我们驻足、流连。想一下，有哪些艺术品能表现出风的魅力呢？

图片展示（风车、风筝、热气球、降落伞等）

（四）揭示课题

以风筝为例学习风的魅力。

观看风筝的录象，提出问题；风筝为什么会飞？

教师简介有关风能知识。风筝的历史。

二、发展阶段

1、奇思妙想阶段： 引导学生说说人类是怎样利用风能及其原理为人类造福。

（风能发电机、滑翔机、降落伞…… ；

引导学生在了解生活中风能运用的基础上，发挥想象力，交流自己对风能纸

玩具的设想……（纸蜻蜓、风车、飞机……） ；

谈谈如何结合身边的材料制作一个与众不同的风筝。

2、 引导学生学习课本中的技法点击：

（1） 先将竹条绑扎成"十"字形。

（2）然后用两根竹条做斜杆，用薄纸蒙在骨架上。

（3）用一根线在横杆与竖杆的交点上，另一根栓在下端。

教师结合范图讲述制作风筝的最简易的步骤：

先将竹条绑成十字形，然后用两根竹条做斜杆。

用薄纸蒙在纸架上，再用一根线拴在横杆与竖杆的交点上，另一根拴在下面。

3、学生作业：

教师指导

要点： 1、“扎”要左右对称。

2、接点要扎紧。

3、薄纸要蒙好。

三、课后小结：

总结学生的作业情况，指出普遍存在的问题。

第2课时

教学目标：

认识目标： 了解风中玩具的魅力。

能力目标： 引导学生发挥想象力，创作造型奇特，色彩鲜艳，图案精美的

风筝。

情感目标： 通过制作，培养学生的探究能力和动手能力。

教学重点：绘画创作一个与众不同的风能玩具 。

教学难点：引导学生快速掌握 造型的奇特、色彩的鲜艳、图案的精美等表现法

则。

教具：

1、画纸、水彩笔、油画棒、风筝、图片等，

2、图片资料、竹条、示范作品（半成品）。

学具：竹条，薄纸、绘画工具

一、引导阶段：

（一）、欣赏不同造型的风筝图片，从风筝的骨架、结构上鼓励学生通过

集体讨论解决如何将风能的运用和纸玩具的完美结合这一重点和难点，制

作出更多不同造型的风筝。

1、我最喜欢哪只风筝？

2、风筝有哪些特征？（对称美、造型奇特美观、色彩鲜艳、图案精美）

3、有哪些表现内容？（人物、植物、动物、建筑物、卡通等）

（二）、风筝按制作工艺分，有哪些分类？

（串式类、硬翅类、软翅类、板子类、立体类）

1、我们欣赏了传统类、新奇类风筝，还学习了风筝的分类，我们对风筝已经有

了相当的了解，现在来个自我挑战，从欣赏 同学设计的风筝中探究设计方法，

寻找出设计规律。

A、我比较喜欢什么造型的风筝？

B、如何表现对称美？

C、“色彩醒目，图案装饰效果强”用什么表现方法？

2、根据大家的提示，老师按步骤做了个风筝：对折画半边——打开画出全部—

—上色——装饰

3、你能给老师的作品作些评价吗？（优点、建议）

（三）、学习建议，创作表现

1、画前动员：老师的风筝只是按一般方法来设计，更多更妙的想法和创意隐藏

在你的脑中，请展开想象的翅膀，拿起纸笔，放飞你心中的风筝。

2、设计要求：

造型新奇美观，体现对称美，

色彩鲜艳明亮，图案装饰性强。

3、作品美化阶段”：在学生解决了重难点以后，要求他们对风能玩具通过材料颜

色搭配、涂色等方法进行美化。

二 、发展阶段

1、布置作业：利用身边材料制作一风能玩具

绘画要求：

造型新奇美观

体现对称美

色彩鲜艳明亮

图案装饰性强

2、学生作业，教师指导

  色彩搭配要醒目。

图案的装饰性强。

  可使用一些废旧材料装饰。

三、评价阶段：

讲评作业：引导学生展示交流他们的作品，强化两种作品，一种是在设计、

制作、美化上有某个亮点的作品；一种上整体奇思妙想、设计精巧的作品。

四、拓展阶段：

课下或回家后， 拴长线后可试着放飞自己的风筝。

第十一课

课题：微观世界

课型：造型·欣赏、综合·探索

课时：2课时

第一课时

教学目标：

1．学生通过对微观世界的认识，了解过程，能从不同的角度，视点来发现，观察世界的细致美；

2．通过对微观世界事物的观察，培养细致观察习惯，并能通过语言描述表达；

3．在微观世界的观察中认识不同的抽象美，大家得到分享美的乐趣。

教学重点：细致观察，发现微观世界事物的美。

教学难点：微观世界美的表述，分享。

教学准备：学生与教师收集植物叶子，根茎(纹理，色彩)，海陆动物标本(贝壳，海星，蜻蜓，蝴蝶)或者是一些特写的图片；显微镜或者是放大镜。

教学过程：

一、引导阶段：

1、谈话，“同学们每天都会从我们校园树荫下经过，一片片绿色给了我们校园更多生机盎然，那有谁曾细致的观察过一片，两片叶子，你有发现什么了？（引导从大小，色彩，纹理等方面回忆）”学生讨论回答。

有句话说：“世界上没有完全相同的两片叶子。”你同意么？今天，我们就一起走进微观世界让眼睛戴上放大镜显微镜来细细的观察一下一片叶子的美，一个海星，一个贝壳的美……

板书课题：微观世界

2、欣赏植物的叶子，茎切面，动物的纹理（蜻蜓翅膀特写，海星色彩与质感）

二、发展阶段：

1、引导相应的欣赏与观察方法：

A．由远及近对比看，看一片叶子的外形，色彩，记录，近看它的纹理，叶脉，记录，利用放大镜观察，记录。小组观察蜻蜓或蝴蝶标本，讨论总结观察到的美。

板书：由远及近

B．刨面观察内外对比(纵深) ，植物的茎的切面，观察纹理。

板书：内外对比

2、探讨，小组说说他们观察到的微观世界中的美……（引导，从形，色，冷暖，质感，触感等来表述）尽量使多数学生说说他的发现，关键是注意美术术语应用，表述微观世界。

3、小组间评一评看看谁是小艺术发现家，艺术评论家。

4、小结，在微观世界中我们通过细致的观察发现了不同的美。

三、拓展阶段：

提问：我们一起分享了我们细致观察到的微观世界的不同的美，那么,就请同学们看看我们如把看到的描绘下来，使其更有艺术性，我相信大家在下节课一定会用手中的美术材料很好的表现这种美……（提示，线条的粗细，疏密，色彩冷暖，质感，点线面结合等）

第二课时

教学目标：

1．学生通过微观细致观察即表述，进一步培养细致观察的习惯；

2．引导学生用不同方式自由表现观察到的微观美，体验观察与绘画表现的乐趣；

3．加深对微观世界抽象美的认识，与熏陶。

教学重点：认识并用不同的方式如绘画的点线面表现观察到的细致美，对事物局部细致的整体画面表现。

教学难点：对微观事物的画面表现中细致与整体的把握。

教学准备：国画动植物线描稿，齐白石草虫图，植物动物标本实体，学生绘画用品。

教学过程：

一、导入，

1、作品欣赏，

A．线描稿（花卉鸟虫，线的组合，细节刻画）

B．齐白石草虫图(观察细致，色彩运用，点线面应用)

板书：线的疏密，粗细，曲直

色彩对比，细节刻画

点线面组合排列

上节课我们通过对微观世界的细致观察，初步认识感受了微观的美，刚才我们一起欣赏了些表现微观世界美的作品，你是否从中感受到了艺术表现这种微细事物的魅力？下面就请大家一起用眼睛，用心，用手中的绘画材料把你看的细微的美表现出来，让大家共享你的发现与艺术创作吧……

二、发展，表现：

1、小组确定绘画题材，讨论如何表现，想像，抽象。教师巡视，听取学生想法，给与参考性指导。

2、集体讨论后开始绘画。教师巡视，多鼓励。（注意引导学生用线的变化，色彩的对比，点的大小排列等将微观世界表现的美丽丰富，还要注意构图的饱满，取舍）

三、评价交流：

1、小组作品自评，教师注意倾听总结；

2、集体评，说说他或她的“微观”作品那一点吸引了你，哪一点你觉得还可以修饰一下……

四、课后拓展：

我们这节课用手中的画笔画出了微观世界中发现的美，相信大家课后还可以创作出更多微观世界抽象美的绘画作品，只要大家细心观察，大胆想像……

课后反思：

第12课

课题：会亮的玩具

课型：设计.应用

课时：三课时

第一课时：

教学目标：

1、知识：引导学生了解用电发光的原理。

2、能力：发展学生的动手能力，能运用物理原理制作发亮的玩具。

3、情感：通过制作会亮的玩具的“内芯”，锻炼学生的动手能力和团结协作精神。

教学重点：让学生明白灯泡发光的原理。

教学难点：如何根据灯泡发亮的工作原理制作出内芯。

教学准备：干电池，电线，小灯泡，胶布。

教学过程：

1、引导阶段

同学们，今天我们先来看这样一组有趣的实验器材，（教师出示：一节干电池，一小节电线，一个小灯泡，胶布）。

同学们，你们知道用什么方法可以使这个小灯泡发光吗？（师生共同探讨，并进行尝试，也可以请学生现场演示，激发学生的学习热情）。

结合物理的知识，将电线的一端绕在小灯泡的线圈上固定好，另一端用胶布固定在干电池的负极，这时只要将小灯泡接触到干电池的正极，小灯泡即会发亮。

2、发展阶段

同学们，刚刚我们一起做了一个实验，现在我们再来看这一幅电路图（展示电路图），有没有同学知道灯泡、电线、开关等的工作原理呢？（可做小组讨论，师生交流，一起探究得出灯泡发亮的相关工作原理）。

同学们，我们现在已经懂得了灯泡发亮的工作原理，现在请你们采用小组合作的方式，为接下来将要制作的"会亮的玩具"做好内芯。（小组合作操作，教师巡回指导）

3、拓展阶段

现在同学们都能完成内芯的制作，但只有光源材料能称得上是玩具吗？当然不能。要知道我们要"发明"的可是会亮的“玩具”啊！（启发学生充分发挥想象力，进行多种光源制作的探索，并在完成光源制作的基础上，进行整体的构思，如何设想会亮的玩具。）

4、评价阶段

引导学生展示交流他们的作品，肯定他们设计制作中比较精巧的作品，和有奇思妙想的亮点。

5、课后拓展

同学们，我们这节课完成了"会亮的玩具"的光源制作，下一节我们将在现有"光源"的基础上，完成整体设计方案，希望课后你们能收集更多的材料，结合"光源"，设计出有创意的科学小玩具。

第二课时：

教学目标：

1、知识：引导学生学会画出简单的设计稿。

2、能力： 引导学生发挥想象力，并学会表达自己的创意。

3、情感：通过画出设计稿，锻炼学生的团结协作精神和想象及创造力。

教学重点：根据收集到的材料研究出设计方案。

教学难点：根据设计方案如何画出设计图稿。

教学准备：收集用来制作会亮的玩具的废旧材料,如饮料瓶，塑料盒；素描纸，铅笔。

教学过程：

1、导入阶段

回顾上一节课的"光源"制作知识。

2、发展阶段

（1）现在请同学们根据身边已收集到的各种材料，小组讨论，研究出设计方案。

（2）结合学生提出的方案，教师加以引导，师生共同探究。

3、拓展阶段

小组分工合作，制作设计图稿（实物图、原理图、拟出设计方案、材料分析等）

4、评价阶段

把学生典型的设计稿进行展示，请学生之间互评，请小发明家自己进行介绍，教师肯定优点，指出不足，并结合下节课的实际操作提出相应的建议。

5、课后拓展

同学们，我们这一节课完成了设计稿，也就是说我们要制作的"会亮的玩具"已初具模型了，下一节课我们将根据设计稿进行实物组装，请同学们准备好相应的工具、材料。

第三课时：

教学目标：

1、知识：根据设计稿，结合第一节课已经制作好的"光源"部件制作出一个与众不同发亮的玩具。

2、能力： 引导学生发挥想象力，并学会表达自己的创意。

3、情感：通过小组合作，发展学生的动手能力及团结协作精神。

教学重点；利用身边的废旧材料，进行组合创造，制作出一个发亮的玩具。

教学难点：如何制作出一个与众不同的会发亮的玩具。

教学准备：内芯，设计图，收集用来制作会亮的玩具的废旧材料,如饮料瓶，塑料盒。

教学过程

1、引导阶段

同学们，我们上节课已经完成了设计稿，现在老师想问问你们，"设计稿"在整个制作过程中发挥了什么作用呢？

教师介绍：在现代设计中，设计稿是设计方案的书面体现，它结合了图象、文字，包含了构思、原理、材料分析等，是整个设计环节中相当重要、不可缺少的一步；也为下一步的实物模型制作做好了铺垫。

2、发展阶段

现在我们就要结合第一节课制作的“内芯”和上节课画出的设计稿还有我们带来的废旧材料，来制作出一个发亮的玩具。

教师示范几种基本的制作方法，并出示实物。

3、拓展阶段

现在请同学们根据设计稿（小组合作），结合第一节课已经制作好的"光源"部件，利用身边的废旧材料，进行组合创造，制作出一个与众不同发亮的玩具。

4、评价阶段

学生典型作品展示，并进行作品互评，小发明家们的讲解、答疑，老师加以肯定优点，指出不足，并给以鼓励。

5、课后拓展

同学们，通过我们的共同努力，真正尝试了一次设计、创作的完整体验，希望下课后同学们能根据我们这几节课的学习制作出各式各样的发亮的玩具。

在当今科技日新月异的浪潮中，人们无时无刻都在感受着现代发明给我们带来的便利；然而，这也是一个变革与优胜劣汰的时代，我们需要的是不断的改进和创新，才能使我们永远走在时代的前端，走向世界！

第13课

课 题：电脑美术

课 时：1课时

课 型：造型 表现

教学目标：

1、学习用画图板中的工具进行绘画创作。

2、能熟练地运用复制、粘贴、填充等命令。

教学重点：

1、复制、粘贴、填充等命令的熟练运用。

2、电脑美术作品中色彩与点线面的完美结合。

教学难点：

1、鼠标操作的灵活性需要熟练。

2、电脑美术中层次的变化与色彩的丰富变化。

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、演示导入：运用课本中的对称图案制作简易的动画表演，激发学生学习电脑绘画的兴趣。

2、欣赏导入用各种电脑软件制作的电脑平面设计作品中的对称图案。让学生初步了解学习电脑美术的意义。

3、探索切入：出示一对称图案，要求用电脑绘制。方法不限。

师归纳小结，引出"复制、粘贴"命令。

4、熟悉工具箱里的各种工具，特别是笔刷工具的使用，因为它是windows 画图板里唯一的线条有变化的手绘工具，需要用鼠标反复熟练运用。并懂得改变它的笔画特点、粗细样式。

5、熟悉各项菜单下的各种命令。特别是编辑菜单下的"复制、粘贴"选项，图像菜单下"旋转、反转"、"拉伸、扭曲"选项。

6、制作对称图案：

(1)用铅笔工具设计图案的一半。

(2)尝试用形状工具、线条工具或笔刷工具绘制半个图案。

(3)用笔刷工具或油漆桶工具为图案上色。

(4)用选择工具选中画好的半个图案，在编辑菜单下执行"复制、粘贴"命令，在图像菜单下执行"旋转、反转"命令，组合成对称图案(选择工具要在透明粘贴的状态下)。

7、对称图案的组合：把绘制好的一个对称图案进行组合，使它有一定的空间和主题。

8、要使图画有变化，应注意：

(1)对称图案不仅是左右对称，也可以是上下对称。

(2)复制的对称图案可以做放大、缩小、拉伸、扭曲等处理后再组合成新画面。

三、学生练习，教师辅导。

四、课后拓展：

1、把对称图案作连续图案或构成设计练习。

2、鼓励用其他软件制作对称图案。为自己设计的图画添加文字或照片，作封面或其他平面作品设计。

第14课

课 题：旅游节

课 时：2课时

课 型：造型 表现

第一课时

教学目标：

1、交流讨论自己的家乡都是有哪些旅游景点，用自己的语言介绍旅游景点的知识。

2、以小组为单位整理所搜集的有关旅游景点的图文资料，通过整理资料确定自己小组的创作的主题。

教学重点：

1、介绍我们城市旅游经典的特色，加强学生对家乡景点的了解。

2、创设情境，根据自己所掌握的图文资料，如何用一张简单的图画来向外地来的朋友介绍我们的城市呢？这就是创意的交流过程。

教学难点：

1、学生语言表达与画面表达的完美统一。

教学过程：

1、导课：观看《山东旅游宣传片》，学生主动的说出了家乡的旅游地名，引导出课题《旅游节》。

2、以小组为单位介绍自己搜集的有代表性的旅游资料，让大家在讨论中了解我们的家乡有哪些特色旅游资源及风土人情等。

3、发展：

（1）教师出示图片，让学生说出地名；然后提出问题：按属性分图片应属于那种旅游资源。然后说出旅游资源按其属性分可分为自然旅游资源和人文旅游资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗址、工艺品等。

（2）教师介绍一下旅游资源的定义及构成旅游资源的基本条件和旅游资源的分类。

（3）教师出示各种风景图片（例如：桂林山水、云南石林、斗南花街、北京颐和园、新疆塔克拉玛干沙漠等）让学生做分类，同时，教师从多角度介绍这些风景的旅游特色。在这期间，教师介绍一些风俗故事和神话传说等学生感兴趣的话题。

第二课时

教学目标：

1、制定本地旅游节的主题，设计完成以地图为主线的旅游节宣传画。

2、通过作品的表现并体现出对家乡的热爱之情。

教学重点：

1、根据搜集的旅游景点的相关资料进行合理的整理，并根据自己的需要制作成宣传画。

教学难点：

1、体会宣传画与平时绘画的不同。

2、在作品中渗透对祖国美好河山的热爱之情。

教学过程：

4、 作业：

（1）让学生通过观察风景作业和宣传海报及旅游宣传手册，了解各种创作手法，启发学生创作思路，制作作业，教师适当介绍一些制作旅游宣传海报和设计旅游绿线图的几种简单方法。

（2）学生曾经旅游过哪些地方，留下美好印象，可根据这些制作地图或宣传海报。

（3）小组合作，以一个特色景点为主制作出宣传海报或宣传手册，设计出合理的旅游线路图，选出一名导游向学生介绍，在班级中举行一次旅游评比。

(4)找出优秀作业进行点评，让学生自己说出自己作业的特点，什么地方值得别的同学学习，什么地方应该注意。从色彩、构图、作用等方面进行阐述。

5、课后拓展：

让学生把自己的旅游照片和大家分享，并说出其中的乐趣，让同学们在这个充满活力的世界中，体会艺术，体会生活，体会大自然，体会人生的真谛。

第15课

课题：舞台布景

课时：2课时

课型：综合·探索

教学目标：

1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性。

2、通过欣赏和设计活动，启发学生认识和体会特定环境设计的艺术美感，提高学生的审美能力和综合设计能力。

3、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。

教学重点：如何制作舞台布景。

教学难点：舞台艺术美感的设计和构思。

课前准备：舞台艺术的影视资料、教学课件。

教学过程：

第一课时

一、引导阶段

创设情景，导入新课：

1、放映儿童话剧《九色鹿》精彩片段，调动学生的心情。

教师导入：同学们喜欢看话剧吗？一台成功的话剧除了演员精彩的表演外，还有哪些地方比较吸引你？

教师小结：舞台上除了表演人以外，那些用绘画、立体、造型、灯光等制成的布景也起着重要作用，即为剧情发展创设了环境同时也渲染了舞台气氛。

2、教师揭示课题：今天我们就来学习《舞台布景》。

二、发展阶段

1.感受了解。

（1）欣赏舞台上的布景，说说这些布景给人怎样的视觉效果，在剧情中起到怎样的作用。（教师播放课件：舞台演出片段）

（2）交流讨论，教师概括、小结舞台美术的特点与需要设计的内容，并以《九色鹿》的舞台美术设计做进一步的图示说明。

2.学习舞台美术布景的设计。

（1）通过课件展示布景设计的有关图片，小组为单位展开讨论：这些布景是以什么作为舞台的主要形象的？为什么？在整体的设计上还考虑了哪些因素？

（2）小组讨论、交流、汇报，教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素，如灯光、道具等。

（3）欣赏几幅舞台场景的设计草图，强调草图的基本设计要点，如要突出演出主题、选择主题表达的形象、注意舞台欣赏的视觉效果、说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。

3.布置作业，鼓励设计。

自己选定一个童话剧，然后用草图的方式画出舞台美术的整体设计。也可采用小组讨论的方式，由一位同学画出集体讨论的大概设计意图。

4.学生设计，教师巡回指导。

5.交流设计意图，展示评价。

请学生上讲台把自己小组的设计草图通过投影仪放大，然后讲解自己的设计意图。教师引导学生进行评价，如创意是否新颖，主题形象如何、设计是否会得到较好的舞台效果等。

三、课后拓展：用绘画的形式记录舞台布景及演出场面。

布置学生为下一节课的设计制作准备好相应的工具和材料，并结束学习活动。

第二课时

课前准备：

（学生）剪刀、胶水、双面胶等制作工具，彩色纸、毛线等材料。

（教师）彩色卡纸、水粉画工具、几件做好的服饰、道具等。

教学过程：

1.引入新课，激发兴趣。

（1）教师出示几件演出的道具，如童话剧《龟兔赛跑》中的头饰、服装等，请两位学生上讲台进行角色装扮，并简单地按设计的台词与动作表演一个片段。（可以在课前对这两位同学进行一些简单的表演辅导）

（2）揭示新课的学习要求：设计制作舞台剧表演的服饰与道具等，然后进行表演。

2.研究角色与道具。

（1）把全班学生分成几个小组，展开研究与讨论：从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案，作为小组的舞台剧目，并对剧目中的角色进行设计与讨论，如服装、头饰、道具等的制作方案。

（2）进行交流汇报，教师对学生好的方案与创意进行积极的肯定。

（3）欣赏童话剧《大树妈妈》、课本剧《龟梯赛跑》的服装造型、布置设计、道具制作等。

3.指导制作。

（1）教师出示几件设计制作的实物，如头饰、服饰、道具等，请学生观察、研究是运用了什么材质，用哪些方法制作出来的。

（2）根据学生的回答，教师简要演示一些立体制作的要点与方法，为了节省时间，有些局部先做成半成品。上课时，教师将最关键的部分以及细小的地方，通过实物展示台进行放大演示，也可以结合一些过程图、方法示意图来说明，帮助学生掌握立体制作与局部美化的基本方法，鼓励学生大胆实践与创造。

4.布置作业，鼓励创作。

以小组为单位，为本组选定剧目的角色设计制作头饰和道具等，并由组内同学担任角色，自己设计台词与动作，进行化装与彩排。

5.学生设计制作，教师巡回指导。

教师要适当提供一些材料和工具，引导学生共同合理使用，开展积极的分工合作，一起完成学习任务。

6.展示表演，交流评价。

各小组的角色化好装后上讲台前面的空地进行表演，教师引导其他学生进行评价与奖励，如最佳服装奖、最佳创意奖、最佳制作奖、最佳道具奖、最佳表演奖等，肯定学生积极的表现，让学生体会活动的乐趣和成功感。

7.课堂小结，教学拓展。

引导学生在课外进一步完善自己小组的设计，在班队活动等机会继续更好地开展艺术表演活动。

第16课

课题：珍爱国宝--古代的青铜艺术

课时：1课时

课型：欣赏 评述

教学目标：

1、引导学生欣赏古代青铜艺术，了解青铜艺术的发展史及其特色。

2、指导学生学习欣赏的基本方法，提高审美能力。

教学重点：了解青铜器的发展

教学难点：欣赏青铜器艺术的方法。

教具学具：课本、图片

教学过程：

一．引导阶段：

1、播放幻灯片，初步让学生浏览，导入本节课要学习的课题：珍爱国宝--古代的青铜艺术。

2、让学生来说自己所了解的青铜器及其发展过程。（课前布置学生收集相关内容）

3、师：我国古代青铜器的铸造，远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商带和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。

二．发展阶段：

1、 欣赏教材中的青铜器图例：先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。

2、探讨怎样来欣赏，请学生来说说。

3、归纳欣赏的基本方法：

（1）从造型上来欣赏，根据不同用途，青铜器有各种不同的造型。

（2）从纹样上来欣赏，青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案，反映当时人们的社会生活和思想观念。

（3）从文字上来欣赏。

三．根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术

（幻灯）：

夏：乳钉纹爵

商朝的青铜器：

1、兽面纹方鼎。

2、四羊方尊

3、青铜纵目面具

西汉时期：长信宫灯

战国时期：

1、虎噬鹿青铜器座

2、宴乐攻战壶

东汉时期：铜奔马

四．师出示现代的青铜器，引导学生欣赏，看看与古代的青铜器又有什么不同。

五．知识窗：青铜是红铜和锡的合金，也有的是红铜和铅的合金。红铜加了锡、铅以后，使铜的熔点降低，硬度加强，因为呈青灰色，所以叫青铜。

六、课后拓展：让学生讨论要怎样来热爱祖国的传统文化艺术。